這篇影評可能有劇透

近日，第十五屆北京國際電影節評委會(huì )媒體見(jiàn)面會(huì )舉行，短片單元評委會(huì )率先登場(chǎng)，本屆北影節繼續將短片單元“RF新血計劃”納入組委會(huì )推選體系，這是一項專(zhuān)注學(xué)生導演和青年創(chuàng )作者，挖掘和培養影像作品扶持的計劃。本屆北影節短片單元由實(shí)力派演員、導演、編劇陳建斌擔任評委會(huì )主席、四位評委是青年導演崔睿，制片人、演員梁靜，編劇、作家饒雪漫，演員檀健次。他們憑借豐富的行業(yè)經(jīng)驗與專(zhuān)業(yè)的行業(yè)視角，為青年創(chuàng )作者提供精準指導，共同助力優(yōu)質(zhì)作品的孵化與人才成長(cháng)。第十五屆北京國際電影節短片單元RF新血計劃作品榮耀揭曉

北影節期間，我們與本屆評委之一的作家饒雪漫進(jìn)行了專(zhuān)訪(fǎng)，作為國內“文學(xué)影像化”的先行者，饒雪漫發(fā)掘出大批極具潛力的影視明星，她的目光停留在那些真正熱愛(ài)表演，并愿意為之付出努力的人，這一獨到的選人標準也為影視行業(yè)輸送了諸多新鮮血液。問(wèn)及什么樣的文學(xué)作品適合改編成短片？饒雪漫認為，故事性強、人物立體的文學(xué)作品適合改編成短片。在此次參賽作品中，已有一些劇本具備這樣的特質(zhì)，她期待這些作品改編成短片后，能為短片領(lǐng)域帶來(lái)新穎的變化。她舉例說(shuō)《在我離開(kāi)之前》劇本成熟、人物鮮明、故事有碰撞，期待這類(lèi)作品改編的短片能帶來(lái)新氣象。

專(zhuān)訪(fǎng)正文：

導筒：您多次強調“保持原著(zhù)人物特性”是影視化改編的核心，但您也提到編劇工作需要“集體創(chuàng )作”和“團隊協(xié)作”。作為原著(zhù)作者親自擔任編劇時(shí)，如何平衡個(gè)人創(chuàng )作理念與導演、制片方的需求？是否曾因堅持原著(zhù)精神而面臨沖突？

饒雪漫：最早開(kāi)始進(jìn)入這個(gè)行業(yè)時(shí)，沖突很多，經(jīng)常吵架，誰(shuí)也無(wú)法說(shuō)服誰(shuí)。后來(lái)我懂得了團隊創(chuàng )作和協(xié)作的一些規則，自己變得專(zhuān)業(yè)之后就會(huì )好很多。我現在作為制作和出品方，這方面的矛盾會(huì )少一些。我選擇演員都是選自己心目中最合適的，事實(shí)證明我很少選錯。我也喜歡用新人導演，新人導演有很多的優(yōu)勢，沒(méi)有那么多條條框框，不會(huì )被限制。還充滿(mǎn)了創(chuàng )作的激情，但是相對來(lái)說(shuō)，他們可能又缺少一些經(jīng)驗。

導筒：“IP改編是否必須由原作者主導”的行業(yè)爭議，您對“魔改”現象有何看法？

饒雪漫：IP改編要看原作者本身的個(gè)性，有些人不愿意主導，覺(jué)得寫(xiě)完就與自己無(wú)關(guān)了。像我就比較操心一點(diǎn)。對于魔改，我認為如果改得不好就不要改，自己去寫(xiě)一個(gè)原創(chuàng )作品就好了。

導筒：從《左耳》到《沙漏》，您構建了“天一中學(xué)”這一青春宇宙。在影視化過(guò)程中，如何將文字中的細膩情感轉化為視覺(jué)語(yǔ)言？您認為青春文學(xué)IP的影視改編需突破哪些固有框架以吸引新時(shí)代觀(guān)眾？

饒雪漫：青春文學(xué)本身就有一定的框架，但現在很少有青春文學(xué)的作家了，可能最年輕的也都四五十歲了吧。青春文學(xué)作家對自己作品很執著(zhù)，都自己改、自己弄。但是新的作家出現了斷層，讓他們去寫(xiě)現在的年輕人會(huì )喜歡的青春片是很難的。而且現在的年輕人也不喜歡這樣的東西了，強迫他們去喜歡，我覺(jué)得其實(shí)沒(méi)有任何的意義。以后肯定會(huì )有新的作家出現，只要作家出現了，作品就可以出現。但現在大家也不讀紙質(zhì)書(shū)了，都開(kāi)始刷短視頻了。

導筒：現在不僅文學(xué)出現了斷層，原創(chuàng )影視IP也變得貧瘠，更多的是晉江網(wǎng)文改編

饒雪漫：所以它就變成短劇。

導筒：對于文字轉化成影視視頻語(yǔ)言這一工作，您對剛入行的創(chuàng )作者有什么建議？在寫(xiě)作手法或寫(xiě)作習慣上，您對他們有什么建議或期望嗎？

饒雪漫：走下去，這條路上我走了八年到十年。要堅持，如果很聰明，可能四、五年也行。在寫(xiě)作習慣上，不要因為要做影視而改變寫(xiě)作，文字力量是另外一種講述方式。如果希望自己的作品能夠變成影視，可以去了解影視，讓影視遷就文字，或者保持文字的原創(chuàng )性，同時(shí)去學(xué)習影視制作，跟組學(xué)習，了解轉換過(guò)程中有哪些障礙，這個(gè)過(guò)程只能自己完成。

導筒：您對“爽文”“快節奏敘事”的市場(chǎng)傾向有何看法

饒雪漫：短劇，我有時(shí)候很累就會(huì )看看，很多短劇都可以不用帶腦子看，可以作為一種放松方式。但是我也發(fā)現它們都差不多，缺少創(chuàng )造性。所以這次我“殺到短劇市場(chǎng)”了，我的短劇《不一樣的她》很快就會(huì )開(kāi)機，我希望做的短劇是有故事、有畫(huà)面、有情感、有反轉，這對我來(lái)說(shuō)也是一次新挑戰。

導筒：您提到“選角是影視化最難的環(huán)節”，且更看重演員與角色的“本質(zhì)契合”而非造型修飾。在您馬上要上映的短劇和5月16日要上映的電影《永不失聯(lián)的愛(ài)》中，我們注意到你基本都是選用了年輕演員（郭俊辰、孫伊涵、周彥辰、葛鑫怡、丁真），這些新聲代演員他們是如何打動(dòng)您的呢？

饒雪漫：首先，是作品打動(dòng)了他們，他們希望參與拍攝。比如丁真，他是一個(gè)藏族的青年，這次演戲也是對他的一個(gè)挑戰，他也是主動(dòng)希望有人能給他拍一部戲，也希望能夠通過(guò)這個(gè)片子來(lái)介紹他的家鄉。

郭俊辰在電影中演了一個(gè)樂(lè )隊的主唱，他之前就是《少年派》里很青春洋溢的形象，很不錯。

然后這次短劇，我們也使用了短劇的頂流，像代高政，同時(shí)也有很多實(shí)力派演員，許佳琪、洪堯。其次是我這段時(shí)間也一直在小紅書(shū)上做選角活動(dòng)，我們也選了一些人來(lái)加入我們的拍攝。

導筒：對于素人他們演戲的一個(gè)狀態(tài)，因為之前沒(méi)有學(xué)過(guò)演戲，那你覺(jué)得調教他們會(huì )有一些困難嗎？

饒雪漫：這不是我的事，演戲是需要導演來(lái)調教他們。直觀(guān)上長(cháng)得美、符合角色，氣質(zhì)美、長(cháng)得帥就可以了。對我來(lái)說(shuō)，他們只要跟我的角色很匹配，我覺(jué)得問(wèn)題就不大。

導筒：在IP影視化中，您如何平衡粉絲期待與藝術(shù)創(chuàng )新？有一些劇組會(huì )對原著(zhù)情節做大量的改變，您覺(jué)得這種改變怎么去把控？

饒雪漫：改編作品只要魂兒在就行了。比如我這次的電影《永不失聯(lián)的愛(ài)》，就保留了“魂”。不管你處在什么年紀，處在什么樣的地方，你是否還有愛(ài)的激情，你是不是還愿意去愛(ài)，你傷痕累累之后，你是不是還敢去愛(ài)。

我在電影中保留了一段很經(jīng)典的對話(huà)，女主說(shuō)：人要是沒(méi)有感情該有多好。男主回答:可是那跟死了有什么區別？

因為時(shí)代不同了，所以沒(méi)必要守著(zhù)過(guò)去的一些大家都理解不了的東西。但是過(guò)去大家很喜歡的，我還是要把它保留在那兒。我們在電影里面保留了這些經(jīng)典的東西，我就很滿(mǎn)意了。

導筒：您覺(jué)得一個(gè)好的網(wǎng)文IP如果可以轉化影視作品，應該具備哪些特征？

饒雪漫：首先它創(chuàng )作的土壤就已經(jīng)很好了。一個(gè)小說(shuō)為什么有很多人看，數據好、很多人點(diǎn)評、很多人流淚，那就是最好的證明。

采訪(fǎng)/編輯：謝婷