我從另外一個(gè)角度簡(jiǎn)單評價(jià)一下這部影片。

本片的故事情節是否跟史實(shí)相同并不在我所討論的范圍之內。不過(guò)作為一個(gè)需要創(chuàng )作作品取悅自己的人，米爾斯戴維斯在做音樂(lè )的方面從來(lái)是很專(zhuān)心的。根據本片中所描述的時(shí)間，戴維斯已不再滿(mǎn)足于自己已經(jīng)被人打上的“冷爵士”“波普爵士”等標簽，片中的核心，他的錄音帶中所作的每一種作品風(fēng)格的嘗試都是一次爵士音樂(lè )史上的革新。也即是影片結尾現場(chǎng)演奏的那段音樂(lè )，熟悉音樂(lè )風(fēng)格的樂(lè )手音樂(lè )人幾乎都知道這種音樂(lè )風(fēng)格：融合爵士。

融合爵士（fusion Jazz）作為現代爵士樂(lè )的一種爵士樂(lè )的終極形態(tài)從上個(gè)世紀60年代萌芽到70年代的興起以及80年代末期成型，其間經(jīng)歷了多次變化。從傳統爵士樂(lè )融合古典音樂(lè )以及世界民族音樂(lè )的簡(jiǎn)單融合，到戴維斯真正將其確立為一種風(fēng)格，很多人似乎根本無(wú)法理解這是一種怎樣的革新。普通的樂(lè )評人（沒(méi)有玩兒過(guò)音樂(lè )的）也只能夠從非常明顯的風(fēng)格變化中發(fā)現略有不同。而超脫于傳統爵士樂(lè )的創(chuàng )作和配器的范疇，融合世界民族音樂(lè )以及現代搖滾的融合爵士樂(lè )徹底的改變了現代音樂(lè )的形態(tài)?？梢哉f(shuō)沒(méi)有米爾斯戴維斯，就沒(méi)有融合爵士的發(fā)揚光大。而融合爵士風(fēng)格所表達的思想與狂放也不僅僅是人們對待流行音樂(lè )的認識。

即使是融合了很多世界音樂(lè )以及現代搖滾樂(lè )的風(fēng)格，融合爵士在表達上依然有著(zhù)自己獨特的東西：大段的充滿(mǎn)著(zhù)技巧的貝斯slap樂(lè )句，復雜卻又有序的搖滾爵士鼓solo，脫胎于波普音樂(lè )的即興環(huán)節，根據一個(gè)動(dòng)機或者一個(gè)調式進(jìn)行的貌似雜亂無(wú)章的主題演奏。這一切成就了融合爵士在所有音樂(lè )人心目中的地位。

雖然融合爵士的確并非僅僅是米爾斯戴維斯所發(fā)明，但其綜觀(guān)整個(gè)音樂(lè )生涯，米爾斯戴維斯始終是作為一名音樂(lè )風(fēng)格的推手而存在。他為融合爵士確立了形態(tài)，使其影響了一代又一代的專(zhuān)業(yè)樂(lè )手。電影中的杜撰以及描寫(xiě)很多時(shí)候并非人們所想，可能有過(guò)之而無(wú)不及。全篇充斥著(zhù)美式機會(huì )主義的橋段，但的確也是一種人生活的真實(shí)寫(xiě)照。舞臺人前光鮮的背后，永遠是矯情的樂(lè )迷無(wú)法想象的黑暗與骯臟。而真正出污泥而不染的，并非是人，而是超越了一切困難艱險，綻放與世界陽(yáng)光之下的音樂(lè )。