《愛(ài)之女巫》是一部集喜劇、恐怖和情色于一身的電影。故事發(fā)生在一個(gè)電影小鎮上，一位名叫愛(ài)蓮（由薩曼莎·羅賓遜飾演）的女子搬到了這里。愛(ài)蓮擁有著(zhù)妖冶美艷的外表，但內心卻像個(gè)小女孩一樣純真可愛(ài)，因此成為了鎮上的一道亮麗風(fēng)景線(xiàn)。愛(ài)蓮表面上是一名手工藝品制作師，經(jīng)常在家里制作各種五顏六色的藥水和肥皂。然而，她的真實(shí)身份是一名女巫。她通過(guò)自己配置的強大愛(ài)情藥水，希望能夠利用魔法找到真正愛(ài)她的男人。很快，愛(ài)蓮遇見(jiàn)了一位名叫金（由克里夫·阿什伯恩飾演）的男子。金是個(gè)風(fēng)流倜儻的人，只想和愛(ài)蓮來(lái)一段短暫的情緣。然而，他卻受到愛(ài)情藥水的影響，無(wú)法承受內心對愛(ài)蓮的強烈感情，最終心臟衰竭而亡。愛(ài)蓮深感傷心，埋葬了金，并開(kāi)始尋找下一個(gè)“獵物”。然而，鎮上頻發(fā)的男性死亡事件引起了警探的懷疑，他開(kāi)始懷疑愛(ài)蓮的身份。盡管如此，警探也無(wú)法逃脫愛(ài)蓮的魅力?！稅?ài)之女巫》以其獨特的題材和情節吸引了觀(guān)眾的注意。影片巧妙地將喜劇、恐怖和情色元素融合在一起，讓觀(guān)眾在笑聲和緊張感中度過(guò)了一段奇妙的觀(guān)影經(jīng)歷。薩曼莎·羅賓遜和克里夫·阿什伯恩的精彩表演更是為影片增添了不少亮點(diǎn)。無(wú)論你是喜歡喜劇、恐怖還是情色電影的觀(guān)眾，這部電影都值得一看。

這篇影評可能有劇透

《愛(ài)之女巫》很是奇特，它的復古性爆棚，從攝影、布光到拍法，都在高度還原上世紀60年代末、70年代初英、美撒旦巫術(shù)片及赫蘇斯·弗朗科、讓·洛林等歐洲Cult片大導的邪典片。它的復古基調深入骨髓，這主要歸功于服化道的細致考究，如果不說(shuō)這是2016年的電影，除非你看到片尾那部手機，否則很難辨識。在這個(gè)時(shí)代，想要拍一部完全擁有老片質(zhì)感的電影，絕對是門(mén)學(xué)問(wèn)。

首先，要熟悉你想拍的電影流派，可以套用那個(gè)時(shí)代的殼來(lái)反映當下的議題。我們可以先來(lái)熟悉一下當時(shí)代關(guān)于黑巫術(shù)、撒旦和神秘主義的美國電影，當中最有名的就是波蘭斯基的《羅絲瑪麗的嬰兒》(1968)。自從影片上映并引起轟動(dòng)之后，與撒旦巫術(shù)有關(guān)的剝削電影蔚然成風(fēng)，如《敦威治恐怖事件》(1970)、《女巫季節》(1972)、《西蒙國王的女巫》(1971)等，不過(guò)這些電影大都是由男性執導，片中滲透著(zhù)女性胴體和暴力等眼球效應。這個(gè)子類(lèi)型在80年代開(kāi)始消逝，波蘭斯基后來(lái)那部《第九道門(mén)》(1999)算是回潮之作。

首先這片是用35毫米膠片拍攝的，采用的機器型號是Kodak Vision3 250D 5207, Vision3 200T 5213，鏡頭配備的是Arriflex 35 BL, Zeiss Super Speed Lenses。（信息來(lái)源：IMDB）

美術(shù)是“復古電影”的重中之重，大環(huán)境做得好，演員自然也能沉浸其中?！稅?ài)之女巫》從外景到內景，再到各種陳設、道具的小細節，都做到了極致，并且它們能夠填的特別滿(mǎn)，沒(méi)有一樣是隨便放進(jìn)去的。準備工作絕非一朝一夕，單是這一點(diǎn)就相當感人。唯一讓我不爽的是警員和警局，像是80至90年代的產(chǎn)物，略微出戲。

要熟悉那一時(shí)期該類(lèi)型流派的經(jīng)典道具，塔羅牌占卜是70年代初期吉普賽女巫的經(jīng)典道具（另一個(gè)道具就是水晶球了），不論是同類(lèi)型電影《惡魔的血腥狂歡》(1973)還是《007之你死我活 》(1973)，塔羅牌都對女巫起到了不可估量的作用。

女巫占卜的祭壇也是經(jīng)典道具，印象中在赫蘇斯·弗朗科的電影中看到過(guò)。雖然每個(gè)節日都有不同的擺設方式，但通常來(lái)說(shuō)下圖這種最常見(jiàn)。一張畫(huà)有五芒星的圓形祭壇布，三根蠟燭，兩個(gè)擺兩旁，一個(gè)擺中間。

然后是演員，需要找到符合時(shí)代氣息的演員，他們的長(cháng)相、氣質(zhì)尤為重要，然后通過(guò)化妝和表演去調。法國導演邁克爾·哈扎納維希烏斯在這方面就得心應手，無(wú)論是《藝術(shù)家》還是《OSS117》系列，都擁有匹配的演員?！稅?ài)之女巫》中除卻少許角色，大部分演員都貼合60至70年代的人物特征，女主角甚至有點(diǎn)兒意大利女星愛(ài)云芬芝(Edwige Fenech)的feel。一旦這樣的演員放入這樣的情景之中，再上與之配戲演員的搭配，那種時(shí)代氣息立刻撲面而來(lái)，包括片中吧臺里的老侍應生都有一種老片里才會(huì )有的人物狀態(tài)。演員的表演背后一定也有高人指點(diǎn)。

導演技巧自然功不可沒(méi)，導演一定要是該類(lèi)型流派的死忠，會(huì )使用那一時(shí)代特有的手法，比如女主角開(kāi)車(chē)的戲就完全采用老片中背投幕的處理。

背投幕是在棚內豎一塊底架牢固的半透明屏幕用于投放背景畫(huà)面，屏幕后方放置投影儀，前方則依次放置用高流明布光照明的前景物件（演員、布景或交通工具等）和攝影機。實(shí)拍時(shí)，需讓投影儀和攝影機的快門(mén)同步，隨后再拍演員在背投動(dòng)態(tài)或靜態(tài)畫(huà)面前的表演，攝影師適當采用大光圈，使背投畫(huà)面在正片中略微虛化，以加深觀(guān)眾的視覺(jué)錯覺(jué)。還需保證背投畫(huà)面與攝影機內底片的色溫一致，以免前后不搭。

不過(guò)在70年代，驅車(chē)戲的合成技術(shù)已經(jīng)有了實(shí)質(zhì)性進(jìn)步，《愛(ài)之女巫》還是采用這種老式背投幕的效果，更多是出于一種讓你看出它在有意“復古”的效果。

片中還有幾場(chǎng)用來(lái)表現幻象、回憶的鏡頭，使用的是那種“焦點(diǎn)之外” “暗角”邊緣效果，并使用一個(gè)主色調作出那種意大利老鉛黃片(giallo)里才會(huì )出現的大膽用色，通常為紅、黃、綠、藍。

女主角和大學(xué)教授的親熱時(shí)，攝影上用了彩色霓虹燈旋轉效果和萬(wàn)花筒棱鏡，以鮮艷的迷幻效果來(lái)表現教授此時(shí)的精神狀態(tài)。視覺(jué)呈現上，符合那個(gè)時(shí)代“波普藝術(shù)”的處理。當然，這是羅杰·科曼在嗑藥片《旅途》(1967)里玩剩下的?？梢?jiàn)，參考那一時(shí)期名導名片的拍攝技巧，也固然重要。

使用傳統的轉場(chǎng)方式，片中有兩處蒙太奇轉場(chǎng)令我印象深刻，由動(dòng)作到物件的轉化，做到了化腐朽為神奇。

下圖的快速的拉近攝影 (zoom in) 和求救者的驚呼大特寫(xiě)，是70年代意式恐怖片的慣用手法，可參考馬里歐·巴瓦的鉛黃電影。然后，再疊化到第二個(gè)場(chǎng)景中色彩艷麗的血腥象征，賦予一種近乎表現主義的風(fēng)格，提供了純娛樂(lè )的視覺(jué)意象。

片中還有幾處幕與幕的淡入淡出，加之選取的配樂(lè )恰到好處的結束，都是60年代美劇特有的轉場(chǎng)方式。

當然，在傳達復古基調的同時(shí)，難免可以出于情懷去“致敬”某部心儀的老片（你們懂得，這是我的菜），這當然要視乎情節的發(fā)展，不可濫用。比如像極了《驚魂記》被警車(chē)跟隨的開(kāi)場(chǎng)：

又如《異教徒》(1973)般的儀式和民眾的瘋狂舉動(dòng)：

在借古諷今的核心層面上，還要知道你所表達的要點(diǎn)是什么，《愛(ài)之女巫》很大程度是女性對于男性只追求性欲的恐懼心理。女主角的出發(fā)點(diǎn)實(shí)際上是善意的，她是要用巫術(shù)顛覆性別歧視，是一個(gè)求解放的女人，雖然套用的仍然是60年代末性解放時(shí)期的那套東西，但加入了時(shí)下的語(yǔ)境。

通常，用一段臺詞就可以說(shuō)得清楚：“整個(gè)巫術(shù)歷史都與害怕女性性表現相交織，女巫被綁在火刑柱燒死，是因為人們害怕女巫并非正當手段所勾起的性欲。后來(lái)人們用婚姻束縛女巫，迫使她們成為女仆、妓女和性幻想娃娃。她們想要什么無(wú)人問(wèn)津?！?/p>

“他們告訴我們，一個(gè)超理性且恬淡寡欲的男人才是正常，而女人的情感和直覺(jué)是需要被治療的病患。他們認為男人和女人是不同的，真正的平等就在于這種不同?！?/p>

一旦做到用傳統軀殼反映當下的魂魄，即是成功的。否則，你的復古性做的再好也是毫無(wú)意義。