小時(shí)候曾看過(guò)這部TV動(dòng)畫(huà)，近來(lái)重溫了一遍。當時(shí)電視臺稱(chēng)作《圣天空戰記》，原片名是《天空的Escaflowne》。

    它的作者經(jīng)常被人搞錯。常見(jiàn)的資料是只單獨列出“矢立肇”一稱(chēng)，但“矢立肇”并不是特定的作者（盡管高橋良輔占有這個(gè)筆名多年），它只是SUNRISE早期為了方便版權管理而使用的“集合筆名”，常與動(dòng)畫(huà)版的原作者并列出現在劇組中。

    也有人資料顯示作者是克·亞樹(shù)，這個(gè)說(shuō)法也是不對的?？恕啒?shù)只是負責漫畫(huà)版的繪畫(huà)，而且創(chuàng )作時(shí)間晚于TV版。

    真正的作者，其實(shí)就是河森正治。因為當時(shí)他正在大忙著(zhù)（包括制作《春與修羅》等），所以把執導筒交給了赤根和樹(shù)，但河森本人也沒(méi)閑著(zhù)，不但負責本作的總編?。ㄆ渲械?集的劇本由河森親自主筆），還提供各種協(xié)力和機械設定。

    《圣天空戰記》與《超時(shí)空要塞》、《地球少女》同為河森的三部“基本作”?！兑返旎撕由膬r(jià)值觀(guān)體系，《天空》之后河森的作品常融合著(zhù)魔幻風(fēng)格，《地球》則是他的“環(huán)保傳教片”……

    如果你?？春由钠?，大多作品的格調都不會(huì )跳出這三者的范圍，而《創(chuàng )圣》則可以說(shuō)是三者的結合體。

    《圣天空戰記》在1996年可謂轟動(dòng)一時(shí)，在西方地區也有相當的人氣，可以說(shuō)是當年最熱門(mén)的作品之一。

    這部TV動(dòng)畫(huà)的畫(huà)質(zhì)放在90年代可謂極其精致，肢體動(dòng)作非常連貫，而且畫(huà)面后期還會(huì )進(jìn)一步提高，整體水準都快追上《高達0083》了，如果處在那個(gè)時(shí)代的話(huà)，也許不難想像它為什么會(huì )讓各國的宅男閨女如此癡迷吧。

    時(shí)間一下子就過(guò)去了十幾年，放在今天，你只看本片的前幾集的話(huà)，恐怕會(huì )丟下一句“又一部瑪麗蘇穿越作”接著(zhù)棄追，然后你就會(huì )對本片的主題永遠地停留在這個(gè)錯誤印象上。

    但別忘了，河半仙永遠不拍“正常片”，在任何時(shí)代他都是與眾不同的，如果他不能帶給你“驚喜”，那就肯定是“驚嚇”了……

    河森雖然憑借著(zhù)《超時(shí)空要塞》初代和《可曾記得愛(ài)》聲名大噪，然而這些成就并沒(méi)有給他的編導生涯帶來(lái)好運，接下來(lái)的幾年因為沒(méi)有拿下企劃，結果被雪藏了起來(lái)，這個(gè)冷宮一住就是十年……

    1994年，河森重新復出，并且迅速爆發(fā)出驚人的創(chuàng )作能力，接下來(lái)的幾年，河森編導的主要作品有：

    《超時(shí)空要塞PLUS》、《賢治之春》、《圣天空戰記》、《Dynamite7》（《超時(shí)空要塞7》續作）……

    這幾部作品的共同特點(diǎn)，就是既有東方式的古典，也有西方式的文藝。算上八十年代的幾部作品，可以說(shuō)上世紀的河森，基本上處在“一出手就是神作”的狀態(tài)。

    當然，由于河半仙的思維過(guò)于不同尋常，他的作品無(wú)論再怎么嚴肅，也避免不了大堆槽點(diǎn)和雷點(diǎn)，《圣天空戰記》也不例外。

    之所以要強調別把本片當作一部傳統的瑪麗蘇之作，是因為男女主角情感發(fā)展很龜，是有原因的，男主角絕不是木頭，女主角也沒(méi)有表面上那么“花心”。女主角穿越到異世界時(shí)，遇到了與自己暗戀的學(xué)長(cháng)長(cháng)得一模一樣的男二號（雅力），這成了支撐著(zhù)她在這個(gè)鬼地方呆下去的精神支柱，以致于女主角大部分時(shí)間都把視線(xiàn)放在男二號身上，而疏遠了和男一號（梵）的情感距離。但更重要的原因……你還是把劇情看到后邊吧，相信得知真相的那一刻，你會(huì )跟我一樣當時(shí)就震驚了……

    讓我震驚的當然遠不止這點(diǎn)，越到了后邊，越容易被雷成灰……總之，無(wú)論你看過(guò)半仙多少部作品，都絕不要對半仙存有正常的幻想！

    有些地方適當透下劇我想也沒(méi)多大問(wèn)題。首先，就在我以為梵是傳統的“圣爹”男主角的時(shí)候，河森在后邊突然告訴我們“不是”，兩位男主角整天把各種大義口號掛在嘴邊，但這些都只是他們掩蓋自己內心好斗面的借口，他們內心深處都看對方不爽，都巴不得把對方宰了。

    片中好幾次出現這樣的對白——

    梵：瞳，我這么做都是為了你！
    瞳：我并沒(méi)有希望你這樣做！

    其實(shí)梵是很享受戰場(chǎng)的，就跟他常碰到的幾個(gè)帝國軍人一樣，所以他需要不斷地用大義和仇恨來(lái)自欺欺人，這讓瞳感到恐懼。

    這種心態(tài)當然并不止出現在男主角身上，應該說(shuō)片中登場(chǎng)的所有國家軍隊都是這樣，以致于在最終決戰階段，在BOSS的幾點(diǎn)外力的刺激下，就紛紛露出了好殺戮的真面目。

    瞳中片中也是一個(gè)特別的存在。她對雅力的依戀，更像是在陌生世界尋找一種精神寄托。而她所擁有“預知”能力，卻在不斷地折磨著(zhù)她，每一次占卜的前提條件都是“發(fā)生了壞事”，而這種“預知”的產(chǎn)生更是一種人性的灰暗因素。

    本片的結局同樣跳出了“打倒BOSS換來(lái)幸福美好世界”的套路，自從《可曾記得愛(ài)》之后，河森就放棄了這種傳統的英雄主義觀(guān)念，拒絕將人性的黑暗面粗暴地歸罪于“極少數一小撮別有用心的人”，而更希望去探討人性、文化的共通和沖突，很多時(shí)候河森思考問(wèn)題的方式早已超出了“日本人”這個(gè)范疇（中國之旅對河森的觀(guān)念有著(zhù)相當程度的影響）。事實(shí)上河森也許從來(lái)不代表日式價(jià)值觀(guān)，他的“神棍”就算是霓虹人也招架不住……（囧）

    河森和宮崎駿是有不少相同點(diǎn)的，比如常將結局搞成“在世界的中心呼喚愛(ài)”，用人性中的愛(ài)來(lái)擺脫命運的束縛，并通過(guò)這點(diǎn)來(lái)化解矛盾，把原來(lái)的“消滅一方”變成“雙方共存”（如果你注意一下宮老頭的作品，自《天空之城》后，很少再出現“打倒縣官換和平”）。

    也許因為《圣天空戰記》TV版頗有商業(yè)化色彩的緣故（特別是前半部），而河森向來(lái)都喜歡把自己的意識形態(tài)安插在作品中（《地球少女》在這一點(diǎn)上顯得最為極端），這促使了他想把本作重制的決心，這就是后來(lái)的劇場(chǎng)版。

    重編的劇場(chǎng)版，人物形象和劇情都與TV版相去甚遠，眾角色除了名字幾乎就是換了個(gè)人，而故事方面基本上是全新的原創(chuàng )，其遠比TV版更為壓抑的風(fēng)格也倍受爭議。

    盡管河森認為劇場(chǎng)版更能體現他的價(jià)值觀(guān)，但我個(gè)人還是比較喜歡TV版的。

    河森無(wú)論放在哪個(gè)范疇中，都是一個(gè)異類(lèi)，大概這注定了他永遠是孤獨的。但或許不完全是這樣，至少佐藤英一、菅野洋子等人，多年來(lái)都鐵了心追隨他。

這篇影評有劇透