《弗蘭茲》是一部由法國導演弗朗索瓦·歐容執導的電影，融合了愛(ài)情、歷史和戰爭元素。影片講述了一戰后的法國，一位德國女人因未婚夫的死亡而悲痛，而一位神秘的法國男子默默地進(jìn)入她的生活。他們之間的互動(dòng)逐漸揭開(kāi)了一個(gè)令人匪夷所思的往事。歐容通過(guò)展現他們之間的情感糾葛，深刻地揭示了戰爭帶來(lái)的痛苦和傷害，反思了戰爭對人性的摧毀和影響。影片不僅劇情引人入勝，還通過(guò)精良的制作和出色的演技給觀(guān)眾帶來(lái)了視覺(jué)和情感上的享受。貝爾和尼內的出色表演讓人印象深刻，成功地展現了角色的情感內核?？偟膩?lái)說(shuō)，《弗蘭茲》是一部令人難忘的電影，通過(guò)愛(ài)情故事觸動(dòng)人心，深刻地探討了人性和命運的問(wèn)題。歐容的導演功力再次得到了證明，他創(chuàng )造了一個(gè)令人陶醉的電影世界。不容錯過(guò)！

我們本就習慣在虛構的色彩之中聊以慰藉，又如何問(wèn)責軟弱的沉默和善意的欺瞞？

電影的黑白色調很美，閃爍的發(fā)梢、肩頭的樹(shù)影、映入眼眸的水光，流動(dòng)的明暗讓人看得出神。彩色部分確切來(lái)說(shuō)既不對應回憶，亦非隨機出現，似乎可以概括為失去至愛(ài)后內心壓抑已久的死寂忽然重新被生活的實(shí)感浸潤的時(shí)刻。坦白真相前，阿德里安作為戰后德國小鎮的法國“闖入者”，給安娜和弗蘭茲父母創(chuàng )造了一種與弗蘭茲生前種種再度建立聯(lián)系的契機，這契機允許他們以一種不那么悲戚的方式回看那些已無(wú)可能復現的往事，安慰他們說(shuō)弗蘭茲仍將被人銘記，雖死猶生。

關(guān)于愛(ài)情，電影主要基于安娜的視角敘事。無(wú)論是臆造的巴黎回憶，還是升C小調夜曲，或是河灘上的漫步長(cháng)談，加之阿德里安身上與弗蘭茲太過(guò)相似的氣質(zhì)和喜好，一來(lái)二去，移情幾乎是必然會(huì )發(fā)生的。安娜欣然接受阿德里安各種邀約，看他時(shí)的神色也愈發(fā)透著(zhù)迷戀和不舍，直到真相大白，內心陷入煎熬，愛(ài)意卻不改變。她沒(méi)辦法讓自己憎恨這個(gè)在戰場(chǎng)上殺死未婚夫又出于懺悔之意千里迢迢來(lái)乞求原諒的年輕人。她擔起所有的重負，向弗蘭茲父母和阿德里安編造著(zhù)雙向的謊言，甚至在書(shū)信退回后遠赴法國尋找阿德里安。

一度懷疑阿德里安對安娜的感情中更多是愧疚，他的邀約和告解只是出于負罪感的抵償，他的體貼溫柔只是教養的自發(fā)表現。當然也許他確實(shí)早已愛(ài)上安娜，但出于善良與軟弱，出于坦白后未被原諒的痛苦，絲毫不敢設想安娜會(huì )保有對他的喜歡，也就選擇了放棄。

于是安娜孤身一人來(lái)法國，幾經(jīng)輾轉找到他家，以為終于為思念和愛(ài)意找到安放之所，卻最終發(fā)現阿德里安已接受母親的安排繼承家產(chǎn)，一個(gè)月后便要和人結婚。法國部分的幾次急轉真太讓人揪心。影片末尾，安娜得知這里沒(méi)有自己的位置欲圖離開(kāi)，阿德里安抓住她雙臂勸說(shuō)先留下過(guò)夜明早再走，兩人面龐靠近時(shí)她想要親吻，阿德里安卻倉皇避開(kāi)。也許他那個(gè)時(shí)候才突然明白，安娜來(lái)找他并不是為了述說(shuō)原諒，而是出于某種孤注一擲的果敢，不顧一路上的不解和嫌隙，來(lái)向他確認愛(ài)情?？伤匀慌铝?，面對家業(yè)和母親，他只是個(gè)辯解無(wú)力、任由支配的孩子。第二天，阿德里安與安娜臨別時(shí)擁她入懷，安娜抑制不住哭泣，隨后二人吻別，阿德里安叫著(zhù)安娜的名字，她悲喜交集，卻只說(shuō)：“已經(jīng)太遲了?！?br>

關(guān)于戰爭。影片創(chuàng )設了一種近乎對稱(chēng)的格局，使身處德國的阿德里安和身處法國的安娜經(jīng)歷了類(lèi)似的排斥和疏離，包括酒館里群起激昂的國歌、公共場(chǎng)合的側目和冷眼等；又經(jīng)角色之口講述了愛(ài)國情懷、勝利與死亡之間的矛盾，如弗蘭茲父親所言：我們都一樣愚蠢地慶祝孩子們的死亡。

酒館里的國歌
關(guān)于重中之重的藝術(shù)。在相識的最初，安娜和阿德里安在弗蘭茲墓前，她放下花束，起身后用法語(yǔ)念起魏爾倫的《秋歌》：“沉沉悶悶/迷迷蒙蒙/鐘聲蕩起/往事如煙/在眼前重現/我淚落如雨……”她說(shuō)弗蘭茲生前愛(ài)讀魏爾倫，自己則喜歡里爾克。里爾克也有一首《秋日》：“誰(shuí)此時(shí)孤獨，就永遠孤獨，就醒來(lái)，讀書(shū)，寫(xiě)長(cháng)長(cháng)的信，在林蔭路上不停地徘徊，落葉紛飛?！眱稍?shī)相襯，恰好呼應安娜失去弗蘭茲后的生活常態(tài)。而說(shuō)到詩(shī)歌與生死，又不由想起布羅茨基。他習慣從死亡的必然結局出發(fā)看待人生諸多際遇，認為唯有語(yǔ)言能與流逝的時(shí)間對抗，詩(shī)歌則是語(yǔ)言的最高形式。電影中即便生死相隔，詩(shī)歌仍是感情維系的紐帶，它聯(lián)系著(zhù)寫(xiě)作的人、閱讀的人，牽連著(zhù)無(wú)限留戀與期待。安娜在自殺被救后回到家里，翻開(kāi)新到的書(shū)，扉頁(yè)上印著(zhù)魏爾倫的名字?！?秋聲悲鳴/猶如小提琴/在哭泣”，小提琴的意象在故事里同樣舉足輕重。詩(shī)歌、音樂(lè )、繪畫(huà)作為不可替代的線(xiàn)索貫穿影片始終，不僅在審美層面賞心悅目，也延展了個(gè)體故事的歷史縱深。

結尾處安娜將貫穿全片的馬奈《自殺》稱(chēng)為維系生活的力量來(lái)源，和畫(huà)作本身的主題一樣匪夷所思。電影散場(chǎng)后，愣在位置上很久沒(méi)能緩過(guò)神來(lái)：半分鐘前我竟還以為她會(huì )選擇結束自己的生命。后來(lái)又想，安娜聽(tīng)到了阿德里安與母親的談話(huà)，且大概早就覺(jué)察他的軟弱溫吞，因此在臨別時(shí)得到愛(ài)意的回應，對她已經(jīng)等同于救贖，而非跌落谷底的絕望。阿德里安從一開(kāi)始就是安娜生活的闖入者，而從結局看來(lái)，他也是將安娜從過(guò)去那種無(wú)盡懷舊的封閉生活中釋放的救援者。安娜從德國到法國，阿德里安不自知地完成了這個(gè)使命，安娜則從某種意義上殺死了過(guò)去那個(gè)沉溺于喪失、被責任壓抑窒息的自我。她用謊言慰藉弗蘭茲的父母，也在這虛構背后給了自己真實(shí)的自由。

藝術(shù)是虛構，虛構亦是生活。