這部電影講述了冼星海在阿拉木圖的真實(shí)經(jīng)歷，他是一個(gè)人民音樂(lè )家，在異國他鄉遭受苦難卻仍然心系祖國。故事發(fā)生在戰時(shí)艱苦的年代，冼星海不得不在哈薩克斯坦隱姓埋名，但他始終沒(méi)有忘記尋找機會(huì )回到祖國。與此同時(shí)，他的音樂(lè )作品《黃河大合唱》在遙遠的延安激勵著(zhù)艱苦抗戰的人民，為無(wú)數有志青年提供了頑強斗爭的力量。在阿拉木圖，冼星海的音樂(lè )才華使他結識了當地音樂(lè )家拜卡達莫夫。這兩個(gè)音樂(lè )家建立了深厚的友誼，正是他們的音樂(lè )讓不同的民族團結在一起，共同克服困難。他們合作創(chuàng )作的音樂(lè )作品《阿曼蓋爾德》成為文化互相影響和包容的典范，對當地人民產(chǎn)生了深刻的影響，為兩國友誼的發(fā)展奠定了堅實(shí)的基礎。這部電影通過(guò)展現冼星海在異國他鄉的艱辛經(jīng)歷和他對祖國的深情厚意，向觀(guān)眾傳遞了一種強烈的愛(ài)國情懷和對友誼的珍視。同時(shí)，它也展示了音樂(lè )的力量，它不僅能夠激勵人們戰勝困難，還能夠促進(jìn)不同文化之間的交流與融合?？傊?，《音樂(lè )家》這部電影以其感人的劇情和深刻的主題，向觀(guān)眾展現了一個(gè)音樂(lè )家的偉大精神和音樂(lè )的無(wú)限魅力。它不僅是一部具有歷史意義的作品，更是一部引人深思的佳作。

這篇影評可能有劇透

有幸因北京國際電影節第一時(shí)間看到了這部期待已久的《音樂(lè )家》，起初以為這會(huì )是一部冼星海的傳記電影，但事實(shí)上完全不是，影片并沒(méi)有選取冼星海在延安創(chuàng )作黃河大合唱的輝煌時(shí)期，而是聚焦在他流落異國的生命最后幾年鮮為人知的經(jīng)歷。本來(lái)想在觀(guān)看前做些功課，結果發(fā)現這段經(jīng)歷鮮為人知到不僅沒(méi)有影視作品呈現，甚至在冼星海多數傳記中也是很少的篇幅一筆帶過(guò)。影片除了著(zhù)重刻畫(huà)冼星海對家國的思念，更重要的是通過(guò)他這段經(jīng)歷表達反戰的主題。

影片最大的特色是敘事上時(shí)空的切換，除了首尾冼妮娜和卡莉婭兩位老人九十年代見(jiàn)面場(chǎng)景外，主要以冼星海在哈薩克斯坦的經(jīng)歷為主線(xiàn)，穿插同時(shí)期妻子錢(qián)韻玲帶著(zhù)女兒在延安生活的場(chǎng)景及其離開(kāi)延安前一家人的回憶。這種切換不是簡(jiǎn)單隨意的，而是依據角色的思緒變化自然而然地通過(guò)情感連接。

影片的音樂(lè )運用非常對得起片名了，可以說(shuō)音樂(lè )是貫穿整部影片始終的?！耙魳?lè )”除了是情節上必不可少的因素，比如冼星海一直離不開(kāi)他的小提琴、在樂(lè )團演奏、堅持創(chuàng )作等，更是起到了與劇情互相推動(dòng)的作用。冼星海教卡莉婭唱自己創(chuàng )作的《只怕不抵抗》，稚嫩的童聲加上略顯生硬的漢語(yǔ)讓人忍俊不禁，緊接著(zhù)導演卻把鏡頭切換到延安窯洞中冼星海自己的女兒同樣唱這首歌的情境，一個(gè)平行鏡頭賺足了觀(guān)眾的眼淚。相信很多在評價(jià)中提到“感動(dòng)”和“催淚”的觀(guān)眾都無(wú)法忘記這個(gè)畫(huà)面。

此外值得稱(chēng)贊的是整個(gè)劇組的匠心，制片人帶領(lǐng)團隊對這段鮮為人知的歷史做了充分的實(shí)地調研；整個(gè)劇組輾轉三國，為了真實(shí)的雪景從夏天拍到冬天；演員胡軍為了冼星海這個(gè)角色減重四十多斤，其中為了更好地展現冼星海最后病入膏肓的狀態(tài)在二十幾天內就瘦了十七八斤。這種匠心自然也讓影片的細節十分真實(shí)，語(yǔ)言上百分之九十的對白都采用俄語(yǔ)包括胡軍，道具上更是十分考究，比如影片后段有一個(gè)黃河大合唱延安首演的場(chǎng)景，可以看到當時(shí)的樂(lè )器十分簡(jiǎn)陋，這與歷史上的實(shí)際情況是一致的，而這個(gè)鏡頭在影片中的時(shí)長(cháng)不到一秒；此外錢(qián)韻玲為冼星海手畫(huà)五線(xiàn)譜也是歷史上的真實(shí)情況。

影片之所以能打動(dòng)人心的另一個(gè)重要原因在于演員的表演，不僅是主要演員甚至是群演的演技都十分在線(xiàn)，比如開(kāi)頭戰爭場(chǎng)面失去兒子的母親那個(gè)絕望的眼神，令人印象深刻。所有演員的表演都是克制的，如果演員自己嚎啕大哭那并不能打動(dòng)觀(guān)眾，正是演員的克制才更符合角色在殘酷戰爭條件下的堅韌，也更能賺足觀(guān)眾的眼淚。胡軍在這部影片中充分展現了作為一個(gè)演員的真誠，讓人相信他就是那個(gè)因為戰爭流落異國、思念妻女和祖國的音樂(lè )家。幾場(chǎng)關(guān)鍵戲份的度都把握的恰到好處，如窗前落淚的背影、邊境線(xiàn)上未出眼眶的淚水。值得一提的是很多人根深蒂固的觀(guān)念就是音樂(lè )家一定要是柔弱憂(yōu)郁的，但卻忽視了冼星海本人的情況，冼星海出身于一個(gè)漁民家庭且是一個(gè)遺腹子，從小就經(jīng)歷風(fēng)吹日曬和各種艱難困苦，相比于所謂的“藝術(shù)氣質(zhì)”，他更多的表現出的是堅韌的氣質(zhì)，不然也寫(xiě)不出黃河大合唱這樣的作品。哈方女主演的表演極具層次感，把失去丈夫的達娜什獨自一人支撐家庭的堅韌詮釋的淋漓盡致（這里評一個(gè)心中最佳女主）；袁泉老師真是太讓人心疼了，每次出現都是淚點(diǎn)；小女孩的表演更不必提，相信看過(guò)的觀(guān)眾都會(huì )十分認可。

看過(guò)這部片子我最大的感受是人在戰爭面前是多么的渺小和無(wú)能為力，那時(shí)的人們所經(jīng)歷的困苦是我們這些生活在和平年代的人永遠無(wú)法想象的。影片開(kāi)頭敵機轟炸車(chē)站時(shí)，有一個(gè)冼星海救小男孩的片段，導演并沒(méi)有通過(guò)冼星海救了小男孩來(lái)表現其作為一個(gè)革命者高尚的品格，而是通過(guò)他想救卻不能救來(lái)表現戰爭的殘酷。冼星海離開(kāi)延安時(shí)，面對魯藝熱情的送行學(xué)生，沒(méi)有再抱一下自己的妻子和襁褓中的女兒，他以為自己半年就能回來(lái)，卻沒(méi)想到這一別竟成了永別。悲歌可以當泣，遠望可以當歸，冼星海在遙遠的異國只能通過(guò)音樂(lè )來(lái)表達自己對家國的思念，只能站在邊境線(xiàn)遠望自己的祖國。導演通過(guò)這種“無(wú)能為力”更深地表達了戰爭的殘酷和對和平的渴望。烽火連三月，家書(shū)抵萬(wàn)金，影片中有兩處關(guān)于“家書(shū)”的片段，一是冼星海1941年在莫斯科寫(xiě)的信錢(qián)韻玲1943年才收到，二是達娜什在丈夫被錯誤處決很久后才收到他死前六個(gè)月寫(xiě)的信。除了表明戰爭年代家書(shū)難抵之外，更讓人聯(lián)想到冼星海眼前這對母女所經(jīng)歷的正是自己的妻女所經(jīng)歷的，也是戰爭年代下千千萬(wàn)萬(wàn)家庭的現狀。而最溫暖人心的在于殘酷戰爭下互幫互助的人們，在于這種跨越國界的人與人之間的友情。大概看了這部電影之后，就明白導演為什么被稱(chēng)為“西部暖流”派的代表了。

總之，《音樂(lè )家》作為一部電影，無(wú)論從畫(huà)面、音樂(lè )、細節還是導表演上都稱(chēng)得上優(yōu)秀，十分值得去影院觀(guān)看。并且通過(guò)這部電影，我們可以了解耳熟能詳的《黃河大合唱》的作曲者冼星海生命的最后五年是多么悲壯，他這位人民音樂(lè )家走得那么匆忙、那么唐突，甚至沒(méi)有看到東方的黎明，也沒(méi)有最后抱一下自己的女兒……